Le double tracking est une technique largement utilisée en studio pour enrichir le son de la guitare acoustique. Depuis sa popularisation dans les années 1950 par Buddy Holly, elle est devenue un incontournable de l’arsenal du guitariste désireux d’apporter du relief à ses enregistrements. Mais attention, il ne s’agit pas simplement de dupliquer une piste : pour obtenir ce fameux effet panoramique qui donne une texture unique à la guitare acoustique, deux enregistrements distincts sont nécessaires. Nous allons aborder ici différentes techniques et outils permettant d’obtenir un double tracking efficace.
Table des matières
L’art du double tracking acoustique : enrichir son jeu de guitare
Le principe du double tracking
L’idée derrière le double tracking n’est pas simplement d’enregistrer deux fois la même chose. Il ne suffit pas non plus d’utiliser deux microphones sur un seul enregistrement. Pour que cette technique soit efficace, il faut créer deux formes d’onde uniques. Autrement dit, chaque piste doit être un enregistrement individuel et distinct.
Les bénéfices du double tracking
Au-delà du simple gain en volume que pourrait apporter une duplication de la piste, le double tracking offre surtout l’avantage d’une textrure plus riche et complexe. En effet, même si les deux prises sont similaires dans leur exécution, elles ne seront jamais parfaitement identiques. Ces petites variations entre les pistes contribuent à créer une sensation de largeur et de profondeur, donnant ainsi plus d’ampleur à votre guitare acoustique.
L’importance du matériel
Un bon double tracking nécessite également un matériel de qualité. L’article souligne en particulier l’utilité des micros basse impédance pour une transmission de signal fidèle et transparente. Des guitares comme la Gibson Les Paul Recording de 1971 ou la Gibson Les Paul Personal de 1969 sont équipées de ce type de micros, offrant une large gamme de fréquences et une insensibilité aux interférences.
Techniques avancées de double tracking pour la guitare
Doubler le suivi sans perdre en naturalité
Afin de conserver une certaine authentique dans le rendu final, il est recommandé d’éviter les copiages simples. Ces derniers peuvent certes augmenter le volume sonore mais ne permettront pas d’obtenir la texture désirée. Il convient donc d’enregistrer deux prises distinctes pour chaque piste afin de créer cette sensation d’amplitude et d’espace qui caractérise si bien le double tracking.
La bonne distance entre les pistes
Dans le cadre du double tracking, la question du placement des pistes dans le mix est fondamentale. Pour obtenir une largeur naturelle et agréable à l’écoute, il est nécessaire d’ajuster avec précision cette dimension spatiale. En effet, un mauvais équilibre pourrait aboutir à un son trop épais ou, à l’inverse, trop éthéré.
La synchronisation des pistes
Un dernier point crucial concerne la synchronisation entre les deux enregistrements. Pour éviter que l’un ne prenne le dessus sur l’autre et ne crée ainsi une sensation de déséquilibre, il est essentiel d’assurer une cohérence rythmique parfaite. Une légère latence peut être tolérée pour renforcer l’effet de largeur, mais celle-ci doit rester très modérée.
Le rôle des effets Ableton dans la création de textures acoustiques
Ableton : un outil de choix pour le double tracking
Parmi les nombreuses solutions logicielles disponibles pour la production musicale, ableton se distingue par sa suite complète d’outils et d’effets dédiés au traitement du son. Sa fonctionnalité de double tracking offre aux guitaristes une possibilité inédite de créer des textures acoustiques riches et variées.
Les effets spécifiques d’Ableton pour le double tracking
Ableton propose plusieurs effets destinés à optimiser vos enregistrements en double tracking. Par exemple, l’effet « Delay » permet d’introduire un léger décalage entre les deux pistes pour créer une sensation d’espace plus prononcée. De même, l’effet « Chorus » peut être utilisé pour enrichir la timbre de votre guitare acoustique en ajoutant de la profondeur et du relief à vos pistes.
Comprendre et choisir les pédales d’effet pour un pedalboard optimal
Qu’est-ce qu’une pédale d’effet ?
Une pédale d’effet est un dispositif électronique qui permet de modifier le son de votre instrument. Elle peut offrir une large gamme d’effets, allant de la distorsion au delay, en passant par le chorus ou le flanger.
Pourquoi utiliser des pédales d’effet avec une guitare acoustique ?
Même si l’idée peut sembler contre-intuitive, l’utilisation de pédales d’effet avec une guitare acoustique peut apporter beaucoup. Cela permet notamment d’enrichir le son naturel de l’instrument, en ajoutant de la réverbération ou du delay par exemple. De plus, certaines pédales peuvent aider à obtenir un meilleur double tracking en ajustant précisément le timing entre les deux pistes.
Intégration réussie des effets : chaîner ses pédales d’effets sur un pedalboard
L’ordre des pédales sur le pedalboard
Lorsque vous connectez plusieurs pédales entre elles, il est essentiel de respecter un certain ordre pour obtenir le meilleur son possible. En règle générale, on commence par les pédales de gain (overdrive, distorsion), suivies des pédales de modulation (chorus, flanger) et enfin les pédales de temps (delay, réverb).
Comment bien régler ses pédales d’effet ?
Le réglage des pédales est une étape clé dans la préparation de votre pedalboard. Il faut prendre en compte plusieurs critères : le volume de sortie, l’intensité de l’effet et la tonalité. N’hésitez pas à expérimenter différents réglages jusqu’à trouver celui qui convient le mieux à votre style et à vos besoins.
Pedalboard contre pédalier multi-effets : quel est le meilleur choix pour la double track ?
Avantages du pedalboard
Le pedalboard offre une grande flexibilité puisqu’il vous permet de choisir individuellement chaque pédale selon vos préférences. De plus, il offre un contrôle total sur chaque effet, ce qui peut être un atout majeur pour peaufiner précisément votre son.
Bénéfices du pédalier multi-effets
D’un autre côté, le pédalier multi-effets a l’avantage d’être compact, pratique et souvent moins coûteux qu’un ensemble complet de pédales individuelles. Il propose une multitude d’effets prêts à l’emploi et peut également inclure des options de double tracking.
Qu’il s’agisse d’une technique vieille de plusieurs décennies ou des outils numériques les plus récents, le double tracking est une méthode éprouvée pour donner du relief à votre guitare acoustique. En maitrisant ses subtilités et en utilisant judicieusement les pédales d’effet, vous serez capable de créer des enregistrements riches et nuancés qui mettront en valeur votre talent de guitariste.
